Théâtre au collège

15 14 6e 3e Ma Montagne Cie La Baleine-Cargo Théâtre de rue Présentation Et vous ? Quelle est votre montagne, à vous ? Cette différence - parfois difficile à surmonter - qui fait de vous un être unique ? Avec ce spectacle chorégraphié et créé à partir de témoignages, La baleine-cargo explore le regard porté sur le handicap. Avec des rires et de l’émotion, ce spectacle raconte l’histoire d’un enfant différent. Chaque étape de sa vie est une nouvelle montagne à franchir. Au fil du récit, on s’aperçoit que la rencontre est avant tout une histoire humaine, d’expériences vécues, peu importe les contextes. Le spectacle s’accompagne d’une installation de vingt fauteuils roulants sonorisés qui, à l’issue du spectacle, envahissent l’espace et racontent leurs trajectoires de vie. Spectacle signé en Langue des Signes Française. Cie La Baleine Cargo Durée 60 min + 30 min d’installation plastique sonorisée Fiche technique > 3 espaces scéniques : - 1er- 6 x 4m - 2e- une rue ou équivalent : 150 x 3/4m - 3e - 15 x12 m > Spectacle en extérieur, autonome > Temps de montage et filage : 3 heures > Temps de démontage : 1 heure > Équipement nécessaire : 1 barrière Vauban > Loges avec miroir et accessible PMR pour 5 comédien.nes > Prévoir un repas pour 9 personnes Contact Cie La Baleine-Cargo Anabelle DUVERNOY 06 34 10 28 68 Françoise GUILLAUMOND 06 82 39 51 06 contact@labaleinecargo.com diff-prod@labaleinecargo.com Tarif 2 900 € TTC (+ frais de transport et droit d’auteur SACD), 2 h d’interventions pédagogiques (atelier de danse/théâtre) Effectif 200 personnes 4e Atelier pédagogique En amont de la représentation, des ateliers de dansethéâtre de 3 à 4 heures sont proposés pour un groupe de volontaires (max 15 participants). A l’issue de la représentation, une rencontre avec les artistes est prévue. Possibilité d’échange sur les thématiques du spectacle (accessibilité, inclusivité, regard des autres, etc…), sur les choix artistiques (écriture, mise en scène, etc…) et sur les métiers du spectacle vivant. 5e 3e Furtives Cie La Baleine-Cargo Arts de rue - Théâtre Présentation Spectacle écoféministe en déambulation qui se joue en extèrieur, dans une cours. Trois jeunes femmes racontent leur histoire. Elles ont grandi ensemble, fréquenté une école bilingue avec des jeunes sourds. C’est là qu’elles ont appris la Langue des Signes Française qui leur permet de communiquer furtivement. Elles s’étaient perdues de vue et quand elles se retrouvent, elles sont toutes trois en rupture par rapport à leur mode de vie et s’interrogent. Quels projets veulent-elles, peuvent-elles encore mener ? Elles se sentent coincées. Le monde du vivant s’amenuise, le désastre est écologique et humain. Elles décident de tout lâcher, de partir sur les routes. Elles se glissent dans les interstices de la ville, chantent, dansent, collent des slogans sur les murs pour interpeller les passants. Leur urgence : tisser des liens, retrouver de l’espoir et agir sur le monde. Cie La Baleine Cargo Durée 50 min Fiche technique Furtives est un spectacle en déambulation qui se joue en extérieur, dans une cour. La compagnie est autonome techniquement. Un échange sur les espaces extérieurs du collège est souhaité en amont Contact Cie La Baleine-Cargo Anabelle DUVERNOY 06 34 10 28 68 Françoise GUILLAUMOND 06 82 39 51 06 contact@labaleinecargo.com https://labaleinecargo.com/furtives/ https://www.facebook.com/labaleinecargo Tarif 2 200 € TTC (+ frais de transport et droit d’auteur SACD) Effectif Jusqu’à 4 classes 4e Atelier pédagogique A l’issue de la représentation, un temps d’échanges avec l’équipe artistique et technique permet d’aborder les thèmes du spectacle, les choix artistiques et dramaturgiques et bien sûr, la présence de la Langue des Signes Française, essentielle dans Furtives, qui ouvre sur la sensibilisation à une culture méconnue et à la prise en compte de la différence. Enfin, plus largement, l’équipe peut élargir ce temps d’échanges aux métiers du spectacle indispensables à la création théâtrale. Intérêt pédagogique Ce spectacle est entièrement signé en LSF. Il mêle textes, chants polyphoniques, danse, Street-art de façon à proposer de multiples entrées dans la narration et de montrer que la création sous toutes ses formes permet à chacun d’aborder ce qui le préoccupe et de le partager avec d’autres. Il pose la question de l’avenir et interroge la notion de respect dans son entièreté : respect de l’autre, respect du vivant. C’est un spectacle militant et joyeux qui permet de réfléchir avec les jeunes à ce qui nous lie en dehors de toute violence, qu’elle soit relationnelle entre les femmes et les hommes. NOUVEAU

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